Создавая произведение, человек в состоянии художника обращает взор за пределы коллективного сознания, за антропологическую границу, в неведомое (бесконечность, Бога, великое ничто, вечность, и пр.), ищет для него образ, расширяя границы не только персонального сознания, но и коллективного сознательного: предлагая зрителю встретиться с неведомым, расширить собственное сознание.
Произведение искусства — это символический мост от неведомого к зрителю, портал в неведомое. У произведения искусства три принципа: испытание (согласие зрителя на контакт с непознанным), инициация (понимание произведения искусства – проход через портал к неведомому), перерождение (новый взгляд на мир — получение понимания части неведомого). Зритель соглашается на игру — церемонию восприятия искусства — и в момент понимания произведения искусства (инициации) соприкасается с неведомым, приходит в расширенное состояние, перерождается и осознает искусство как состояние.
Законченное произведение искусства — лишь свидетельство пережитого состояния искусства, очевидно, что для полноценного переживания состояния искусства зрителю требуется живой пример творчества в настоящий момент. В момент наблюдения за созданием произведения зритель с легкостью сорезонирует с Художником и испытывает творческое сознание, становится его частью. Современная выставка — это творчество в настоящий момент, художник репрезентирует свое состояние, а лучше всего его видно в творческих действиях. Внутреннее обнажение художника перед зрителем в момент творчества требует церемонии восприятия искусства, экспозиции, построенной по принципам миропостроения, задействующим все пять чувств.
Для создания полноценного мира, моста в неведомое, художники, музыканты, их единомышленники, а также зрители играют в игру, совершая коллективное творческое действие, в котором личные границы каждого произведения стираются, проявляя коллективное произведение искусства — Литургию, Литургию Неведомому.